sábado, 27 de fevereiro de 2010

Emissora de TV Evangélica


Chegada de emissora de TV evangélica é comemorada em SP
Café da manhã acontecerá no dia 03 de março na sede da TV no Planalto Paulista

"Uma TV de qualidade e excelência para toda família". Assim é que se define a Rede Brasil Cristã (RBTV). Fruto da parceria da Rede Brasil de Televisão e da EBF Eventos a emissora é um novo instrumento de propagação da poderosa palavra de Deus. Para celebrar esta aliança, a EBF Eventos promoverá no dia 03 de março, às 9h da manhã, um café de lançamento oficial da nova rede cristã.

O Café acontecerá no dia 03 de março às 9h na sede da empresa no Planalto Paulista. Pastores e líderes de ministério poderão conhecer os amplos e modernos estúdios - que permitem a realização e transmissão de programas ao vivo-, além da grade programação que já conta com os programas Você Nasceu para Liderar, Família debaixo da Graça, Viva com Propósitos, Grandes Verdades Biblicas, Nova Aliança, Despertar da Fé, Encontro com a Vida e Igreja Apostólica Renovação Cristã de Alphaville.

"A TV é um marco na vida da EBF e da Rede Brasil. Gradativamente estamos inserindo produções que possam levar a palavra de Deus e fazer uma TV para toda família", frisa Eduardo Berzin Filho, presidente da EBF Eventos, que além de editar as revistas Igreja, Musica & Sonoriza ção e Consumidor Cristão, o portal Creio, organiza a ExpoCristã, o maior evento de produtos e serviços para cristãos da América Latina.

Rede Brasil Cristã

No dia 18 de dezembro a EBF Eventos, empresa que é referência no desenvolvimento de produtos e serviços para cristãos do Brasil, e a Rede Brasil, emissora de São Paulo, selaram acordo para desenvolvimento de um novo projeto: a Rede Brasil Cristã de TV. Os formatos e horários para desenvolvimento de uma grade de programação já começaram a ser definidos pela EBF e a Rede Brasil.

Além da produção a EBF Eventos, com todo conhecimento e experiência no segmento cristão, estará em parceria com a Rede Brasil, com experiência em programas ao vivo, produção que vídeos, surge como opção e fer ramenta de teleevangelismo.

O sinal da Rede Brasil TV alcança mais de 500 municípios em canal aberto UHF e VHF, a lém de canais a cabo - o equivalente a 40 milhões de pessoas em todo território nacional. Para assistir pela web acesse aqui.

Outros programas evangélicos entrarão na grade da Rede Brasil Cristã. Para saber mais informações da programação e inserir sua igreja na grade faça o contato pelo email ou pelo telefone: (11) 7717-6469 ou 7*6572


Serviço:

Lançamento Oficial da Rede Brasil Cristã
Dia 03 de Março às 9h
Local: Al Uapés, 313, Planalto Paulista (SP).
Ponto de referência: Altura do número 1.800 da Avenida Indianápolis,
próximo ao aeroporto de Congonhas.

Postado por: Felipe Pinheiro
Fonte: Aqui

quinta-feira, 25 de fevereiro de 2010

Sandra Albuquerque


A paulistana Sandra Albuquerque, filha dos pernambucanos Leonilda Albuquerque e Elias Santana, in memorian, viveu 8 anos em Pernambuco, e lá trancou sua faculdade de matemática na Universidade Estadual de Pernambuco no 3º ano, vindo a São Paulo para dar continuidade a sua carreira musical.


O cd "Pôr tudo que tu és", produzido por Helyêda Campelo e Elias de Carvalho, sob regência e arranjos de Luiz Antônio Karam, reúne músicas de grandes compositores da música evangélica, entre eles: Josué Teodoro, Josias Barbosa, Lenilton (Novo Som) Cleiton Schaefer e muitos outros; Um excelente vocal: Eduardo e Silvana, Paulo César Baruk, Nísia Morães, Fernanda Furquim, Queila Soares, Leila Francieli.


A música que dá o título ao cd "Pôr tudo que tu és" é uma versão da cantora Cristina Mel, com um novo arranjo e a participação especial do talentoso Baruk, fez com que essa canção de adoração ficasse ainda mais bela.

Outra música que destaca é a "Um lugar Celestial" que foi gravada pela cantora Jaci Velasquez. "Por Amor e Minha Provação", estiveram frequentemente no ano de 2001 nas paradas da rádio melodia no Rio de Janeiro.

O cd "Faz-nos um" chega apresentando todos os quesitos necessário para satisfazer aos ouvidos mais exigentes, Sandra foi convidada pelo Eduardo Andrade e esteve a frente do microfone, solando da música "O dom mais precioso é o amor".


O cd "Milagre" produção e arranjos do talentoso Paulo César Baruk, produção executiva: Elias de Carvalho, compositores: Leila Francieli, Josias Barbosa, Paulo César da Silva, Óseas Pontes e Cleiton Schaefer. Sandra apresenta sua primeira composição, a música "através de ti" que dá título ao cd "Milagre".

Frequentadora assídua da sua Igreja Betesda, conciliando os horários de trabalho com os cultos.


quarta-feira, 24 de fevereiro de 2010

Fred Hammond


Fred Hammond é um cantor gospel de soul music reconhecido no cenário musical mundial e em toda a indústria da música pela genialidade de suas composições e seu talento como arranjador. Fred Hammond é considerado um dos melhores produtores de musica gospel da atualidade nos EUA.

Cantor e Produtor, muitas experiências musicais de Fred Hammond começaram quando tinha apenas 12, cantando no coral de sua igreja, com sua mãe, a grande catalizadora para sua poderosa fé.

Mais tarde, tocou baixo para o Winans, depois passou mais de uma década como vocalista do o grupo popular Commissioned.

Desde de que lançou sua carreira solo tem sido bem sucedido, inclusive com numerosos projetos realizados para ações urbanas e contemporâneas cristianismo.

Hoje, pertence sem dúvidas a elite da música, com reconhecida qualidade vocal e talentosas produções.

Em seu album "The Spirit Of David" Fred Hammond usa de tal forma sua voz forte, soul, seu talento de escritor e amor à Deus de maneira que acredita que foi significativamente usado por Ele.

"Pastores e os amigos disseram-me que eu tenho um David dentro de mim, de um ponto de vista do salmista," diz Fred. "David era um adorador, e isso é o que eu tento ser."

"Eu enfrentei muitos gigantes dentro de mim mesmo, crescendo em escolas públicas de Detroit - e Deus por fim entregou à mim, dentre tantos caminhos diferentes, o mesmo que entregou à David."

"Eu entendo que não podemos pensar em Deus como alguém que não seja acessível," diz. "Em minha infância, quando eu estava crescendo com minha igreja, eu olhava as pessoais mais velhas que tiveram um relacionamento com Deus distante, e que por isso também se tornaram pessoas distantes, inacessíveis. Eu pensava em meu íntimo: "Se eu preciso ser assim para ter um relacionamento sério com Deus, então não quero nem começar.' Ora, eu quero ser acessível - eu quero com minha música mostrar as pessoas que mesmo que estando longe, Deus está sempre perto delas. Eu quero mostrar que Deus continua a nos amar onde estamos, mesmo quando cometemos erros - e vai nos amar sempre"

Ganhador de 11 prêmios entre Grammy Awards, Stellar Awards e Dove Awards, Fred Hammond iniciou a carreira como baixista do quarteto gospel americano de Detroit “The Winans”.

Hoje, além da carreira solo, Fred Hammond canta também com os grupos de gospel music: Commissioned e Radical For Christ pelos quais também já foi muito premiado.

Mas sua fama não para por ai, Fred Hammond alcançou tanta popularidade nos EUA com sua música, que foi chamado para estrear em diversos comerciais da Daimler-Chrysler, fabricante automotiva muito famosa nos EUA.

Fred Hammond é um cara de talento não só na música, pois alem de compor, cantar, tocar, arranjar e produzir ainda desempenha um bom papel como escritor e diretor de musicais e recentemente anunciou a criação da “fHammond Family Entertainment, Inc.” que nada mais é do que uma empresa de entretenimento que oferecerá vários serviços.

A música de Fred Hammond realmente encanta, dá pra sentir a presença de Deus só de ouvir, desde as músicas mais vibrantes até as mais lentas, as letras revelam seu real compromisso com Deus.

Todos seus 24 álbuns lançados desde 1985 (que venderam mais de 7 milhões de cópias) são muito bons, mas vale um destaque para “Speak Those Things: POL Chapter 3” de 2002, álbum ao vivo que foi lançado também em DVD.


Discografia:

The Essential (2007)
Free To Worship (2006)
Somethin' 'bout Love (2004)
Hooked On The Hits (2003)
Speak Those Things: POL Chapter 3 (2002)
Christmas...Just Remember (2001)
Purpose By Design (2000)
Pages of Life:Chapters I & II (1998)
I am Persuaded (1997)
Spirit of David (1996)
Inner Court (1995)
Deliverance (1993)

Dvds

Fred Hammond - Free to Worship - Live at the Potter's House (2006)
Fred Hammond - Speak Those Things POL: Chapter 3... Live In Chicago (2003)
Fred Hammond and Radical for Christ - Live (1998)
Fred Hammond and Radical For Christ - Purpose By Design

Participações

7 Sons Of Soul - 7 Sons Of Soul (2004)
Rance Allen - Live Experience (2004)
Big Daddy Weave - What I Was Made For (2005)
Commissioned - Commissioned Reunion: Live (2002)
Commissioned - Number 7 (1999)
Commissioned - Verity Presents The New Gospel Legends: The Best Of Commissioned (1999)
Kirk Franklin - Nu Nation Project (1998)
Gospel - Gospel (2005)
Original Soundtrack Deitrick HaddonLost And Found (2002)
Hooked On The Hits! (2003)
Somethin' 'Bout Love (2004)
Speak Those Things: POL Chapter 3 (2002)
John P. Kee - There Is Hope Debra Killings - Surrender (2003)
Kenny Lattimore - Uncovered/Covered (2006)
Brian Mcknight - Superhero (2001)
Mighty Clouds Of Joy - It Was You (1999)
Newsong - Sheltering Tree (2000)
Shea Norman - My Heart Depends On you (2004)
Carlton Pearson - Best Of Azusa...Yet Holdin' On (2003)
Carlton Pearson - Live At Azusa 3 (1999)
Rodney Posey - El Shaddai (1999)
Desmond Pringle - Loyalty (2001)
Joann Rosario - Fred Hammond Presents...Joann Rosario (2002)
Second Chance - Second Chance (2005)
Original Soundtrack Singletons - Pour Out Your Holy Spirit (2002)
Rhonda Smith - RS2 (2006)
Ruben Studdard - I Need An Angel (2004)
Ruben Studdard - Soulful (2003)
Ben Tankard - Best Of (2002)
Ben Tankard - Piano Prophet (2004)

Em 2006, a empresa B2 Music Entertainment e a AW Produções trouxeram ao Brasil o cantor americano Fred Hammond. Um fenômeno da black music internacional, Hammond tem apresentação marcada para o dia 11 de janeiro, no Olympia (SP).

Para abrir o evento, as empresas convidaram nomes de peso da música negra nacional, dentre eles: FLG, Dj Alpiste, Raiz Coral e Impacto Soul.

Fred Hammond o “Arquiteto do Louvor & Adoração Urbano”, lançou seu décimo terceiro álbum: FRED HAMMOND – LOVE UNSTOPPABLE

“Love Unstoppable” é um CD versátio, porém conservador. Fred lança mais um álbum Ao Vivo que não traz muitas novidades na produção musical, o cantor continua com o estilo louvor & adoração com pitadas de soul e música latina. A música que mais me surpreendeu foi “Throughts of Love”, uma Bossa Nova brasileirissma, que Hammond se inspirou nas múscas do jazzista brasileiro Sérgio Mendes.

O novo CD de Fred Hammond, com certeza vai agradar o público brasileiro, as músicas estão bem agitadas, mas com letras que levam as pessoas a refletirem no Amor de Deus, e também fala sobre a dor e os desgostos que enfrentamos na vida.

O “arquiteto” criou um disco muito bom, e a aceitação foi tão positiva que nas três primeiras semanas após o lançamento “Love Unstoppable” ficou em #1 no Top Christian Album’s da revista Billboard. Fred continua na sua originalidade, mas com alguns ingredientes diferentes que contribuíram, para que esse CD seja um dos melhores de sua carreira.

Fred Hammond "Old Time Mix"


Fred Hammond - Everything to Me


Fred Hammond - Show me Your Face

Hora Nona - H9


Com o intuito de propagar o Nome de Jesus através do Pop Rock, quatro amigos se unem para colocarem em prática o dom que Deus os deu.

Com uma musicalidade peculiar, e canções envolventes e de excelente qualidade Bruno Pividori (guitarras e Voz), Junior Carneiro (bateria), Vitor Medeiros (Baixos e Voz) e Weslei Santos (Synth's, Violoes e Voz), estao engajados no mesmo sonho, Vitor e Weslei, que são da mesma igreja, sempre tocaram juntos como Junior e Bruno, desde que se conheceram quando fizeram parte da banda do Pr. Carlinhos Felix entre 2007 e 2008.

O desejo de montar um projeto em que o foco era o louvor e adoração a Deus, era comum aos 4. E dessa aproximação que levou a amizade, intensificou a esperança de que este projeto seria posto em prática.

O que era apenas um Projeto, se transformou no HORA NONA (H9), uma das bandas que despontam as maiores expectativas no público que ouve e aprecia esse trabalho, que e fruto de dedicação, companheirismo, alento, respeito e sinceridade e um único foco o louvor e adoração Senhor Jesus.

Banda Hora Nona vence 3ª Edição do Festival JVV
(Vila Velha/ES - 15/11/2009)

No dia 14/11/2009 aconteceu a final da 3ª Edição do Festival Jesus Vida Verão de Bandas. Nove grupos se apresentaram no tempo da Igreja Batista Praia da Costa. Os jurados tiveram a difícil missão de selecionar dois grupos para estarem no palco do Jesus Vida Verão 2010.

A Banda Worship, com a música "Quanto Tempo" conseguiu o segundo lugar. E a grande vencedora da noite foi a Banda Hora Nona, com a música "Por onde eu andar".

A rádio Novo Tempo FM 95,9, parceira exclusiva do Jesus Vida Verão, esteve presente no evento, através de seu gerente comercial, Cléberson Hugo. A rádio premiou a banda vencedora com 50 inserções em sua programação e uma entrevista exclusiva, com o apresentador Edinho Lima.

Em 2010, o Jesus Vida Verão aconteceu nos municípios de Vitória - nos dias 08 e 09 de janeiro - e Vila Velha - nos dias 15, 16, 22 e 23 de janeiro, com: Trazendo a Arca, Kleber Lucas e Daniel & Samuel.

Hora Nona - Por Onde eu Andar


Hora Nona - Ele é exaltado - Jesus Vida Verão

terça-feira, 23 de fevereiro de 2010

Micah Stampley


Micah Stampley Resgatado Com um maior senso de propósito e foco de ministério do que nunca, Micah Stampley está pronto para comandar a atenção ainda maior com Ransomed, seu terceiro álbum ao vivo e outro marco em um dos mais rápidos, levantando-se em todas as carreiras de música gospel.

Produzido pelo próprio maestro, 10 vezes vencedor do GRAMMY ® and 30-time Stellar Award vencedor Kevin Bond (Donnie McClurkin, Yolanda Adams), Ransomed foi gravado ao vivo em Atlanta Grande Travelers Rest Igreja Batista com a participação de uma multidão em êxtase de mais de 2.000, todos eles foram tratados a um concerto para as idades, o tipo de álbum Stampley estava destinado a destacar-se o tempo todo.

"A atmosfera era muito, muito cobrada", diz Stampley da experiência, capturada na mesma casa de culto de Martin Luther King Jr., uma vez que pastoreava. "Nós realmente tivemos um grande momento. Pessoas vinham com louvor em seus corações. Em certos momentos, havia pessoas chorando. Houve momentos que foram realmente eufóricos. Às vezes as pessoas corriam ao redor da igreja. Foi realmente emocionante."

Uma grande parte da sinergia de Ransomed tem a ver com Stampley e sua esposa Heidi, tanto de quem co-escreveu a maioria do disco e contou com um elenco instrumental talentoso. Juntos, os menestréis formaram um prazer evangelho contemporâneo um elogio diversificado e Gala adoração que é mais do que apenas uma outra gravação ao vivo, é um evento.

Com intenções de seu ministério intacto, Stampley Ransomed quer fazer mais do que apenas trilhas musicais. Mais do que tudo, ele espera que as canções deixam uma marca no coração de alguém com ouvidos para ouvir a sua mensagem para ser um lembrete permanente da missão de vida. Micah Stampley é artista, marido, pai e adorador.

"Há tantas coisas acontecendo, tantas pessoas que se perdem neste mundo", diz Stampley. "Esta foi a obra de Cristo quando ele estava aqui na terra, para chegar a essas pessoas. Aqueles que não estão doentes não precisam de médico, então vamos encontrar aqueles que precisam de saúde e vamos buscá-los bem. Isso é o que realmente desencadeou a inspiração para este projeto."


Nascido em Los Angeles e criado em Baton Rouge, Louisiana, Stampley foi um dos oito filhos educados em um lar Pentecostal rigoroso, dirigido por Richard Stampley seu pai, um pastor por vocação e um carpinteiro e artesão de móveis finos pelo comércio, e sua esposa Delmarie, uma mãe carinhosa e dona de casa. Juntos, os Stampleys tentou seu melhor para manter suas crianças abrigadas da música secular, sujeitando-os a uma "dieta" constante dos grandes: Shirley Caesar, o Mighty Clouds of Joy, o Clark Sisters, Iveline, o Winans, e comissionados, para citar alguns.

De sua parte, Stampley não seria movido pelos sons do mundo. Assim como ele absorveu as melodias que saem do circuito de igreja, ele foi exposto ao mundo do R & B e soul music, tendo um brilho aos gostos de Michael Jackson, Billy Ocean, e Cindi Lauper, entre outros.

Ele formou um coro elétrico coro desde a tenra idade, uma dupla cantando com seu primo Nathaniel, realizando em várias igrejas e funções de fé em torno de sua cidade natal (seu primo se tornou um ator na Broadway onde fez o papel de Mufasa em "O Rei Leão").

Não demorou muito para que o jovem vocalista e pianista autodidata desenvolvesse um ouvido apurado para dirigir, organizar, audição e ensino de harmonias vocais. O empenho de Stampley era tal que, aos 7 anos, ele foi líder do coro da igreja do seu avô, acabou assumindo o comando do ministério de música completamente durante sua adolescência.

Na sequência de escola, novas oportunidades para o ministério de música surgiram, como Stampley apareceu no evangelho de vários temas musicais em Los Angeles, viajou o mundo com o Bispo Earl Johnson, como vocalista, e fez um trabalho com o coral na igreja de seu pai. Nesse período, ele se apaixonou e casou com Heidi, uma alma gêmea com quem teve cinco filhos: Brandon, Miquéias, Adam, Maria e David.

Após o título do Nacional 2004 Stellar Awards Star Search, Stampley foi convidado para ministrar através da música na Casa Bishop TD Jakes 'Potter, uma oportunidade de uma vida que acabou por explodir a porta aberta para uma carreira celebrada no evangelho da música.

"Foi muito intimidante", diz Stampley da reunião dos megapastor, que estava à procura de um solista masculino para servir como o artista emblemático para sua destreza Sounds rótulo. "Mas Deus realmente ministrou através de mim. Depois, ele me chamou ao seu gabinete e o resto é história".

Com um contrato de gravação de novo sob seu cinto, Stampley começou a trabalhar em sua estréia nacional de Destreza / EMI Gospel, o Cancioneiro de Miquéias, que imediatamente catapultou para a vanguarda do evangelho contemporâneo: o disco tiro na ranhura n º 3 do evangelho gráficos, vendida nas centenas de milhares, snagged publicidade brilhantes dos gostos da Billboard ( "Top 10 Gospel Music Artist of 2005") e AOL Black Voices (Superior 11 Geniuses Evangelho de 2005 "), e foi indicado para a Nova Stampley Stellar Artista e Vocalista Masculino do Ano ".

A agitação da indústria e da atenção da mídia deu Stampley a alavancagem e os recursos para atacar por conta própria. Em 2007, ele e sua esposa fundaram Interface (anteriormente conhecida como levítico Records), uma empresa multi-plataforma de entretenimento através da qual Stampley lançou um segundo álbum, um vento fresco. Produzido pelo premiado Aaron Lindsey (Israel & New Breed, Marvin Sapp), que também ganhou disco de toneladas de grande imprensa e chegou a n º 6 da Billboard's Top Albums Evangelho, onde ele passou 31 semanas, enquanto nabbing dois Stellar adicionais acena para Stampley nas categorias de Contemporary Vocalista Masculino e Louvor & Adoração CD do Ano ".

No topo desta impressionante currículo musical, Stampley também traz uma distinção única régia: a de um príncipe. Recentemente, Sua Majestade o Rei Adamtey I, Se Suapolor da Sé (Shai) Kingdom of Ghana, África Ocidental, adotou Stampley como seu filho. Desde que o Rei o adotou tem filhos biológicos, coroou e rebatizou Stampley e sua esposa como o príncipe Micah Martey e Princess Heidi Lardjea (o casal espera em breve construir uma casa e uma escola para as artes do espetáculo com a terra que o rei deu-lhes).

Inspirado por II Coríntios 4:8, "Tenho meus defeitos, minhas falhas, minhas fraquezas, mas há um poder que está acessível para mim e eu sei que posso conquistar qualquer coisa se eu ligar a fonte," Stampley diz.

Na veia do breakout o single "Grito de Guerra", "Resgatado" é uma alta octanagem, gospel-funk-barnburner uma canção de entrega que lembra ouvintes sobre a liberdade irrevogável que podem ser encontrados na pessoa de Jesus Cristo. Assim como o teclado é eletrizante-carregado "Rain", um apelo rítmico a adoração que traz as impressões digitais de virtuoso Kevin Bond.

Um outro destaque é "Lend Your Song to Me", uma etérea, o número de adoração que reconhece Deus é o Doador do dom, enquanto o homem é simplesmente um navio pronto para ser usado. A canção cresce a partir de um sussurro abafado em um abster-se climática que invoca com o Espírito a cair como um vento impetuoso.

Stampley notável, multi-voz oitava está no centro de "Always Remember", um take-no-prisioneiros cover da canção lenda Iveline, introduzida pelo evangelho. A faixa é um testamento a amplitude Stampley como intérprete e ministro, como ele, sozinho, canta, exorta, e eleva, sem esforço, enquanto carregando a melodia intemporal.

Lugar, o vibrante "Seja Encorajado" eo Hawkins-denominado "Speak Into My Life" dar crédito às raízes Stampley da igreja, pois cada canção é uma fatia acessível da manhã de domingo, uma festa tradicional coral que poderiam facilmente ser adaptados pelas igrejas locais e ministérios de música (para um bônus adicional, este também possui três Stampley primogênitos: Brandon, Miquéias e Adão).


Apesar da acessibilidade e da musicalidade de Stampley o verdadeiro objetivo por trás de Ransomed, é:

"Jesus ainda salva, ainda cura, ainda abençoa", diz Stampley. "Muitas vezes as pessoas pensam que não podem vir à igreja por não ter tudo junto, mas Deus é um amor, carinho, Deus misericordioso. Tudo o que você precisa dele, ele é o único que realmente pode atender a essas necessidades e preencher os vazios em sua vida."

Micah Stampley "I Believe"


Micah Stampley- The Corthian Song


Take My Life ( Micah Stampley )

Metal Nobre


Metal Nobre é uma banda de rock e metal cristão, nascida na igreja Assembléia de Deus de Brasília, em 1997. Foi fundada por JT, Kenney Gouveia, Pedro Pantoja e Maurício Barbosa.

Herdeira da JT e Banda, cujos músicos, antes da primeira gravação, optaram por mudar de nome.

A banda fez um considerável sucesso no Distrito Federal e no Brasil, vendendo trinta mil discos no seu segundo álbum, marca considerável para uma banda de metal cristão.

Integrantes

- Formação atual

JT - vocalista, membro fundador e autor da maioria das canções.
Leonel Valdez - guitarrista, entrou no lugar de Kenney Gouveia.
Kenney Gouveia - baixista e membro fundador da banda.
Luis Cláudio - baterista da banda, da qual foi roadie por sete anos.

- Ex-integrantes

Pedro Pantoja - guitarrista da banda, foi um dos fundadores e o autor de várias das canções.
Maurício Barbosa - antigo baterista da banda.
Hirion Jr. - tecladista que havia entrado para um apoio nas baladas da banda.

Até 2004, os brasilienses do Metal Nobre, um dos principais nomes do hard rock gospel nacional, haviam lançado quatro discos. Duas características marcam o trabalho do grupo: as letras evangelísticas, sempre audíveis apesar do som pesado das guitarras, e as constantes mudanças em sua formação.

Os primórdios do Metal Nobre vêm do JT & Banda, grupo que JT, ex-vocalista do Kadesh, montou em fevereiro de 97 com o companheiro de banda Eudes (bateria), Wellington Souza (guitarra) e Carlos (baixo). Um mês depois, a primeira mudança: sai Carlos, entra Kenney Gouveia, ex-Akza, que deu o nome atual da banda, depois de um sonho. Kenny foi o grande responsável pela sonoridade do grupo, permanecendo até o último trabalho do Metal Nobre, o CD e DVD ao vivo Nas Mãos do Senhor.

Mas, nesse tempo, outros integrantes entraram e saíram da banda. Ainda em 97, Eudes saiu para dar lugar a Maurício Barbosa, que ficou apenas um ano; em 98, entrou em seu lugar Adriel Sorriso. O posto de guitarrista também não ficou imune às mudanças: Wellington, autor dos hits Amar e Paraíso, saiu para a entrada de Pedro Pantoja, outro ex-Akza. Com ele, o Metal Nobre conheceu um período fértil de composições, incluindo os sucessos Cálice, que abriu as portas do mercado gospel para a banda, e Louvai. Pedro ficou até 2000, quando o posto foi assumido por Leonel Valdez.

E foi com essa formação – JT (voz), Leonel Valdez (guitarra), Kenney Gouveia (baixo), Adriel Sorriso (bateria) e, como convidado, Jack (teclado) – que o Metal Nobre gravou, em março de 2002, os ótimos CD/DVD Nas Mãos do Senhor, diante de mais de 25 mil brasilienses. Mas, quando tudo indicava que finalmente o grupo estava fechado, Kenney anuncia sua saída, em outubro do mesmo ano. Atualmente, o baixo está a cargo de Daniel. Outro que não ficou foi Jack. A banda contratou um tecladista, Hiron Jr., o que, segundo JT, deu o brilho que faltava às baladas.

Será que as mudanças pararam por aí? Nem JT, uma espécie de Humberto Gessinger do gospel (Humberto é vocalista dos Engenheiros do Hawaii, banda de rock secular que também passou por várias trocas de componentes e hoje só conta com ele da formação original), garante que sim.

“Até quando estaremos juntos, só Deus sabe. Porém, uma coisa é certa: enquanto isso, muito rock vai rolar!!!”, diz o cantor, no site oficial da banda (www.metalnobre.com.br). Em entrevista para o UNIVERSO MUSICAL, JT também prefere não afirmar que esta é a formação definitiva. “Acho que seria melhor dizer que esta também é uma formação que está nas mãos do Senhor e que estaremos juntos enquanto Deus permitir”.

“Só não vale chamar de dinossauro”

Enquanto não lança o novo disco, o Metal Nobre segue divulgando Nas Mãos do Senhor, que marcou sua estréia na Gospel Records, após três trabalhos por outra gravadora – Metal Nobre (98), Revelação (99) e Metal Nobre III (2001). O disco não é exatamente de metal, como os de bandas como Sepultura e Iron Maiden, em que não dá para entender uma palavra do que se diz.

Com o Metal Nobre, um grupo que poderia ser definido como de hard rock, é justamente o oposto: apesar das guitarras pesadas, as letras das 11 faixas estão sempre às frente e são totalmente compreensíveis, falando sempre do poder de Deus.

“Nosso foco principal está no evangelismo, repassar os ensinamentos de Jesus para todos. Estamos sempre preocupados com o que estamos passando para a galera, pois, quando Jesus voltar, daremos conta de tudo”, diz o vocalista JT, lembrando que, embora muitas pessoas duvidem, os roqueiros evangélicos também podem ter uma vida consagrada.“

Quando alguém quer encontrar coisas boas em você, procura e acha. Se quiser encontrar algo que não presta, e não achar, criará algo para ter motivo do que falar. Acho que chegou a hora de se ligar primeiro em Deus e depois em nós mesmos, pois já temos muita coisa para melhorar em nossas vidas. A banda está sempre preocupada com a vida espiritual e ninguém abre mão de estar em sua igreja no domingo.”

O CD e o DVD trazem sucessos como Jerusalém, Paraíso, Lágrimas e Louvai, além de uma inédita, Metal Nobre. Alguns hits acabaram ficando de fora, como Amar e Cálice.

Entre rocks pesados e baladas, com uma ótima performance de toda a banda, em especial do guitarrista Leonel Valdez, é nítida a influência de grupos como Fruto Sagrado e Resgate, até mesmo pelo releitura hardcore de corinhos no fim do disco, algo que o Resgate fez, com sucesso, em Florzinha.

Mas também é possível notar algumas influências de bandas seculares, como Guns ‘n’ Roses e Scorpions. JT confirma, mas garante que sabe separar o joio do trigo.

“Quando alguém quer se formar, por exemplo, em Psicologia ou História, estuda somente em livros escritos por cristãos? Eu analiso todas as coisas e retenho, como diz a Palavra de Deus, somente o que é bom, descartando o que não presta. Quanto a essas duas bandas, curto muito o dom que Deus deu para elas. Só lamento que seus integrantes não tenham dedicado esse dom para o louvor e a adoração de nosso Senhor Jesus”, diz o vocalista.

O fato de o Metal Nobre ter uma sonoridade semelhante a algumas bandas de rock secular, mas com letras que falam do amor de Deus, acaba sendo uma poderosa arma de evangelização. E realmente, nos shows da banda Brasil afora, muitas pessoas têm se convertido. Mesmo de longe, JT e cia. acompanham a vida desses novos crentes.

“Nós temos os Amigos do Metal, que estão espalhados por todo o Brasil. Eles acompanham as pessoas que se convertem em nossas apresentações, pois não temos como acompanhar a todos por morarmos longe demais. Porém temos recebido informações da galera sobre o que está acontecendo com os novos convertidos”, conta JT.

Ainda falando de bandas seculares, desta vez nacionais, Brasília, terra natal do Metal Nobre, foi o maior celeiro do rock brasileiro nos anos 80, com o surgimento de bandas como Paralamas do Sucesso, Legião Urbana, Capital Inicial e Plebe Rude. Será que o interesse de JT pelo rock veio dessa época?

“Estou completando 40 anos e já curtia rock um pouco antes dessa época. Só não vale me chamar de dinossauro, valeu?”, brinca o cantor.

Em sete anos de existência, os brasilienses do Metal Nobre, um dos principais nomes do hard rock gospel nacional, lançaram quatro discos e estão em estúdio preparando o quinto, com previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2005. Duas características marcam o trabalho do grupo: as letras evangelísticas, sempre audíveis apesar do som pesado das guitarras, e as constantes mudanças em sua formação.

Os primórdios do Metal Nobre vêm do JT & Banda, grupo que JT, ex-vocalista do Kadesh, montou em fevereiro de 97 com o companheiro de banda Eudes (bateria), Wellington Souza (guitarra) e Carlos (baixo). Um mês depois, a primeira mudança: sai Carlos, entra Kenney Gouveia, ex-Akza, que deu o nome atual da banda, depois de um sonho. Kenny foi o grande responsável pela sonoridade do grupo, permanecendo até o último trabalho do Metal Nobre, o CD e DVD ao vivo Nas Mãos do Senhor.

Mas, nesse tempo, outros integrantes entraram e saíram da banda. Ainda em 97, Eudes saiu para dar lugar a Maurício Barbosa, que ficou apenas um ano; em 98, entrou em seu lugar Adriel Sorriso. O posto de guitarrista também não ficou imune às mudanças: Wellington, autor dos hits Amar e Paraíso, saiu para a entrada de Pedro Pantoja, outro ex-Akza. Com ele, o Metal Nobre conheceu um período fértil de composições, incluindo os sucessos Cálice, que abriu as portas do mercado gospel para a banda, e Louvai. Pedro ficou até 2000, quando o posto foi assumido por Leonel Valdez.

E foi com essa formação – JT (voz), Leonel Valdez (guitarra), Kenney Gouveia (baixo), Adriel Sorriso (bateria) e, como convidado, Jack (teclado) – que o Metal Nobre gravou, em março de 2002, os ótimos CD/DVD Nas Mãos do Senhor, diante de mais de 25 mil brasilienses. Mas, quando tudo indicava que finalmente o grupo estava fechado, Kenney anuncia sua saída, em outubro do mesmo ano. Atualmente, o baixo está a cargo de Daniel. Outro que não ficou foi Jack. A banda contratou um tecladista, Hiron Jr., o que, segundo JT, deu o brilho que faltava às baladas.

Será que as mudanças pararam por aí? Nem JT, uma espécie de Humberto Gessinger do gospel (Humberto é vocalista dos Engenheiros do Hawaii, banda de rock secular que também passou por várias trocas de componentes e hoje só conta com ele da formação original), garante que sim.

“Até quando estaremos juntos, só Deus sabe. Porém, uma coisa é certa: enquanto isso, muito rock vai rolar!!!”, diz o cantor, no site oficial da banda (www.metalnobre.com.br). Em entrevista para o UNIVERSO MUSICAL, JT também prefere não afirmar que esta é a formação definitiva. “Acho que seria melhor dizer que esta também é uma formação que está nas mãos do Senhor e que estaremos juntos enquanto Deus permitir”.

“Só não vale chamar de dinossauro”

Enquanto não lança o novo disco, o Metal Nobre segue divulgando Nas Mãos do Senhor, que marcou sua estréia na Gospel Records, após três trabalhos por outra gravadora – Metal Nobre (98), Revelação (99) e Metal Nobre III (2001). O disco não é exatamente de metal, como os de bandas como Sepultura e Iron Maiden, em que não dá para entender uma palavra do que se diz. Com o Metal Nobre, um grupo que poderia ser definido como de hard rock, é justamente o oposto: apesar das guitarras pesadas, as letras das 11 faixas estão sempre às frente e são totalmente compreensíveis, falando sempre do poder de Deus.

“Nosso foco principal está no evangelismo, repassar os ensinamentos de Jesus para todos. Estamos sempre preocupados com o que estamos passando para a galera, pois, quando Jesus voltar, daremos conta de tudo”, diz o vocalista JT, lembrando que, embora muitas pessoas duvidem, os roqueiros evangélicos também podem ter uma vida consagrada. “Quando alguém quer encontrar coisas boas em você, procura e acha. Se quiser encontrar algo que não presta, e não achar, criará algo para ter motivo do que falar. Acho que chegou a hora de se ligar primeiro em Deus e depois em nós mesmos, pois já temos muita coisa para melhorar em nossas vidas. A banda está sempre preocupada com a vida espiritual e ninguém abre mão de estar em sua igreja no domingo.”

O CD e o DVD trazem sucessos como Jerusalém, Paraíso, Lágrimas e Louvai, além de uma inédita, Metal Nobre. Alguns hits acabaram ficando de fora, como Amar e Cálice. Entre rocks pesados e baladas, com uma ótima performance de toda a banda, em especial do guitarrista Leonel Valdez, é nítida a influência de grupos como Fruto Sagrado e Resgate, até mesmo pelo releitura hardcore de corinhos no fim do disco, algo que o Resgate fez, com sucesso, em Florzinha.

Mas também é possível notar algumas influências de bandas seculares, como Guns ‘n’ Roses e Scorpions. JT confirma, mas garante que sabe separar o joio do trigo.

“Quando alguém quer se formar, por exemplo, em Psicologia ou História, estuda somente em livros escritos por cristãos? Eu analiso todas as coisas e retenho, como diz a Palavra de Deus, somente o que é bom, descartando o que não presta. Quanto a essas duas bandas, curto muito o dom que Deus deu para elas. Só lamento que seus integrantes não tenham dedicado esse dom para o louvor e a adoração de nosso Senhor Jesus”, diz o vocalista.

O fato de o Metal Nobre ter uma sonoridade semelhante a algumas bandas de rock secular, mas com letras que falam do amor de Deus, acaba sendo uma poderosa arma de evangelização. E realmente, nos shows da banda Brasil afora, muitas pessoas têm se convertido. Mesmo de longe, JT e cia. acompanham a vida desses novos crentes.

“Nós temos os Amigos do Metal, que estão espalhados por todo o Brasil. Eles acompanham as pessoas que se convertem em nossas apresentações, pois não temos como acompanhar a todos por morarmos longe demais. Porém temos recebido informações da galera sobre o que está acontecendo com os novos convertidos”, conta JT.

Ainda falando de bandas seculares, desta vez nacionais, Brasília, terra natal do Metal Nobre, foi o maior celeiro do rock brasileiro nos anos 80, com o surgimento de bandas como Paralamas do Sucesso, Legião Urbana, Capital Inicial e Plebe Rude. Será que o interesse de JT pelo rock veio dessa época?

“Estou completando 40 anos e já curtia rock um pouco antes dessa época. Só não vale me chamar de dinossauro, valeu?”, brinca o cantor.

Metal Nobre- Guerreiro de Deus - Narnia

Metal Nobre - Jerusalém

Metal Nobre - Filho do Homem

Melosweet


O Grupo MELOSWEET surgiu quando foram convidados para um aniversário de 15 anos de uma jovem no Rio de Janeiro, no dia juntaram-se e cantaram uma canção, a partir daquela data passaram a entoar canções nas igrejas.

Com vozes privilegiadas, cantam os mais variados ritmos: Pop, Charm, Ritm'n Blues além do sabor bem brasileiro Forró e Sertanejo, sem perder o estilo romântico, descontraído e cheio da unção divina. Com a maioria das composições feitas por eles mesmos, a Palavra de Deus tem sido pregada e muitos são alcançados com músicas que falam ao coração.

Quatro jovens com vozes privilegiadas e ungidas por Deus, amigos de infância criados na zona oeste do Rio de Janeiro, na mesma rua, em um bairro chamado Corcundinha, formam o Grupo Melosweet.

Com uma musicalidade bem eclética, o Melosweet tem em seu repertório os mais variados ritmos, não perdendo, com isso, o estilo romântico, descontraído e cheio da unção divina. Os ritmos mais presentes são o pop, o charm e o rythm`n blues, além do sabor bem brasileiro do forró e do sertanejo.

A maioria das músicas do grupo foi composta por eles mesmos, sempre visando a pregação da Palavra de Deus e a transformação de vidas.

Através do louvor marcante do Melosweet, muitos são alcançados com músicas que tocam no coração de todos os que apreciam e acompanham a trajetória abençoada do grupo.

Tudo começou numa festa de aniversário de 15 anos... Eraldo Taylor, que desde pequeno já tinha uma enorme paixão pela música, conseguiu um disco do grupo Acappela. A partir daí, reuniu aqueles amigos de infância para ensaiarem.

Os rapazes passavam o dia inteiro ouvindo as músicas e cantando, procurando reproduzir da melhor maneira possível os arranjos vocais que ouviam. Aliás, em suas apresentações, sempre que falam de sua história, os rapazes do grupo afirmam que cantavam "de três em três minutos" e, no intervalo, ensaiavam. Realmente era o tempo todo...

Um dia, foram convidados para uma festa de 15 anos. A festa estava maravilhosa e transcorria normalmente, até que foram pegos de surpresa. Durante a festa, uma voz no microfone fez o convite que talvez tenha sido o mais difícil de todos os tempos – “Vamos ouvir o grupo do ‘morrinho’!” As pernas não paravam de tremer um instante sequer. O nervosismo foi inevitável, já que eles nunca haviam cantado em lugar algum, nem mesmo na igreja.

Apesar da apreensão pelo inesperado convite, os rapazes “encararam” o desafio, algo que eles jamais poderiam imaginar que pudesse ocorrer tão de repente. A partir daí, todos os convidados ficaram olhando os rapazes do grupo enquanto eles faziam aquela “tão longa” caminhada da mesa até os microfones. Ainda sem saber o que iriam cantar, os rapazes do grupo do “morrinho” se entreolhavam.

O silêncio, que já incomodava, foi quebrado quando escolheram a música e começaram a cantar. Foi tudo muito bonito e perfeito! Os rapazes louvaram com tanta unção que fez as pessoas ali presentes vibrarem de tanta alegria e emoção.

Os rapazes do “morrinho” foram aplaudidos de pé, para honra e glória do Senhor Jesus. A partir desse episódio, os rapazes resolveram formar um grupo de fato. Foram surgindo vários convites e nenhum deles era recusado. Até em salão de beleza o grupo já cantou!

Na verdade, eles ainda não sabiam que tudo aquilo era um plano de Deus para suas vidas. O tempo foi passando e surgiu a necessidade de escolher um nome para o grupo. Então, resolveram adotar o nome Plena Paz (nome do grupo que era formado pela família Nascimento).

Com o desenvolvimento do grupo, inevitavelmente surgiu o desejo de gravar um disco. Daí oraram, pedindo a Deus uma confirmação. O aval do Senhor para o projeto deu início a uma linda carreira de muitas alegrias, mas também de grandes obstáculos. Um deles foi o lançamento do primeiro CD, pois a falta de recursos financeiros fez com que parassem a gravação.

Passaram-se três anos até conseguirem finalizar o disco. Faltavam forças, mas, nesse momento tão difícil, Deus deu uma canção a Moisés (Freitas) e as forças voltaram em dobro quando eles mesmos tiveram de cantar “Espera só mais um pouquinho, se a bênção está demorando, espera só mais um pouquinho... ” Esta canção parecia ser exclusivamente para eles. Durante a gravação do primeiro CD, passaram a adotar o nome de Melody.

Aliás, esse trabalho de estréia se tornou um grande sucesso. Tudo ia muito bem, quando tiveram que trocar, mais uma vez, o nome do grupo. Parecia até brincadeira, mas as sugestões eram todas muito engraçadas! O Eraldo (Taylor), por exemplo, não foi feliz na sua sugestão: Cordeirinhos de Cristo.

Vários outros nomes foram citados até que o Alex (Félix) sugeriu: “Por que não Melosweet?! Uma “doce melodia” para o nosso Deus, o que acham?” Todos concordaram, e hoje o Melosweet segue ganhando almas para o Senhor, cantando suas tão doces melodias.

Melosweet "Motivo da Minha Canção"


Melosweet - A porta

Melissa


Melissa é uma cantora Consagrada no mercado evangélico. Nome muito popular no segmento, Melissa tem um público considerável que conferem seus trabalhos desde o seu primeiro sucesso "Razão de Viver".

Nascida na cidade do Rio De Janeiro, Melissa (de nome Iracema Cabral Botelho) mãe de dois filhos, foi funcionária pública por alguns anos.

Logo após várias tentativas de ser feliz e todas ela frustradas, recebeu por parte de sua mãe um convite para ir a igreja buscar uma mudança de vida (na época IURD da Abolição).

Melissa com desconfiança e meio temerosa chegou à aquele lugar de fé e muito fervor, percenbendo então que ali era o seu lugar e que Deus já estava fazendo o milagre acontecer naquele momento.

Depois de uma entrega de coração, Melissa participa de um festival de música na igreja que frenquentava (IURD), recebendo assim muitos elogios e admiradores mesmo sem ter gravado nenhum tipo de canção, até q um dia o Pastor da igreja convida em grande surpressa a Melissa para gravar um disco. Então, começou sua tragetória de sucesso nacional e internacional.

Melissa grava seu 1° Lp intitulado "Voz Do Coração", sucesso garantido (naquela época não havia muitos cantores gospel conhecidos, os poucos nomes existentes não eram tão divulgados).

Melissa gravou 2° "Razão De Viver", marca registrada da cantora, tocada nas rádios até o dia de hoje, 3° "De Bem Com A Vida" - consolidando a cantora no mercado gospel e firmando-a como compositora e presenteando-a com varias premiações em todo país, 4° "Heróis Da Fé" - músicas que falam forte ao coração, considerado pela critica o melhor trabalho de Melissa, 5° "Agindo Deus" - traz Agindo Deus a música titúlo do cd que fez tanto sucesso que foi gravada em vários idiomas por todo o mundo.

Melissa compôs todas as letras tornando-se assim uma compositora respeitada no meio gospel. Logo em seguida Melissa encerra seu contrato com a então gravadora *Line Records para formar seu próprio selo fonografico o "Melissa Gospel Producoes", onde pelo mesmo ela lançou: *Melissa 10 Anos - cd de comemoração
onde a cantora regrava canções de sucesso pedidas pelo povo de Deus em suas apresentações, com roupagem nova e um vocal de arrepiar mas sem perder a essência das inspirações de Deus.

*Vitória E Domínio - a cantora vem mostrando seu lado eclético, com canções em ritmo de forró, versão de Jaci Velasquez, instrumental, adoração, petencostal.

*Melissa For Babies - cd instrumental para as crianças.

* Melissa Músicas Que Curam A Alma - cd também de genero instrumental voltado a meditação.

Logo após essa tragetória Melissa assina contrato com a gravadora "Zekap Gospel" que também tinha no seu cast nomes como: Rose Nascimento, Pâmela e Giselle Di Meni, lançando pela mesma o seu 10° trabalho "Sol Da Justiça" - oferencendo assim uma grande criatividades de letras e ritmos para os seus admiradores.

Melissa volta com seu selo "MGP" lançando ao mercado o tão esperado cd ao vivo intitulado "Recordações - Ao Vivo" - onde podemos apreciar músicas dos cd's Agindo Deus e Heróis Da Fé, aparte de uma versão de natal feita por Melissa.

Ano de 2005, Melissa depois de um namoro persistente volta a fazer parte do cast da gravadora "Line Records" que a projetou no mescado gospel e vice-versa.

Com tempo recorde Melissa lança "Se Creres Verás" em menos de 3 meses - trabalho este que marcou a volta à casa discografica com belissímas canções com destaque para *Debaixo Das Tuas Asas e outras.

Melissa volta a mídia com força total, cumprindo assim mas uma vez a palavra do nosso Deus: " O Filho permanece pra sempre na casa".

Em 2008, Melissa lançou o 13° trabalho "Seja Constante", infinitas mostras de amor e letras de incentivo aos que pensam em deixar tudo pra trás.

Melissa vencedora de vários Toféus Talento (cantora do ano 2 vezes - cd do ano 2 vezes - música do ano), Prêmio De Bem Com A Vida, Fm 105.

Ela se firmou na Música Gospel Brasileira como um dos maiores nome do Brasil, tem seus trabalhos divulgados por "Portugal, Itália e Franca", esperando cumprir um grande sonho de ir a África.

Melissa, em 2000, foi solicitada por uma tribo indigena (eles ligaram pra sua gravadora requisitando todos os trabalhos da cantora).

Melissa tem participações em cd's de vários artístas gospel, lançamento de uma coletânea com seu nome: "Seleção De Ouro Melissa - Vol. 1 e 2" sendo uma das campeãs de venda dessa coleção.

Melissa escreveu o livro "Palvras Que Curam" - livro de auto-ajuda.

Melissa - Razão De Viver - 1997


Melissa - Dom real


MELISSA - HOMEM SÓ


Alguém que ama você - Melissa

Melissa Barcelos


Melissa Barcelos é natural de Novo Hamburgo/RS. Atualmente, reside em Nova Friburgo, cidade serrana do Estado do Rio de Janeiro.

Sempre fez parte da Igreja Adventista do Sétimo Dia. Começou a pensar em gravar seu primeiro disco solo, com o apoio de seu noivo Sandro Barcelos e sua primeira experiência em estúdio foi ao gravar a música “Amor e Poder Sem Igual” em 1995. No ano 2000, incentivada pelos pastores Alejandro Bullón, Marino de Oliveira e Cléo Fortes, gravou seu primeiro CD "Mais Forte do que Sou", produzido pelo maestro Evaldo Vicente.

Seu segundo trabalho musical produzido por Evaldo, com o título "Verei Meu Jesus", foi lançado no ano 2002, com ênfase na volta de Jesus.

O terceiro CD solo intitulado "Deixo Tudo Para Trás", foi produzido pelo maestro Ronnye Dias e lançado em Março de 2005, com participação especial de Felipe Valente na música “Meu Coração É Todo Seu”.

A partir da gravação do seu terceiro trabalho musical, Melissa Barcelos criou o Ministério MB Records, dedicando-se somente à obra do Senhor, sempre acompanhada por seu esposo Sandro Barcelos. Já cantou em 19 estados do Brasil, 7 nos Estados Unidos e em Cochabamba na Bolívia.

Em Junho de 2007 a Gravadora Novo Tempo lançou o DVD Santuário, que envolve uma seleção de músicas dos 3 trabalhos da cantora, clipes com músicas inéditas e a participação de cantores como Ronaldo Fagundes, Társis Iraídes e Arautos do Rei. Este trabalho foi disponibilizado também em CD Simples e Duplo.

Em Novembro de 2007 Melissa teve a produção de Suzanne Hirle no álbum intitulado “No Teu Altar”. Este disco trouxe músicas de adoração e composições de diversos músicos brasileiros. A única versão do CD foi a música “Completamente Teu”, que em inglês faz parte do Filme “Desafiando Gigantes” da Editora BV Films.


Melissa Barcelos fala a respeito do Ministério Musical: "AGRADEÇO A DEUS POR DAR-ME ESTE MINISTÉRIO. É UMA OPORTUNIDADE QUE POUCAS PESSOAS TÊM, DE SEU TRABALHO PROFISSIONAL SER USADO PARA EVANGELIZAR. OS TEMAS QUE ESTAMOS DANDO ÊNFASE NA ATUALIDADE SÃO: A SEGUNDA VINDA DE JESUS E O NOSSO CORPO COMO SANTUÁRIO. NO ÚLTIMO DISCO EXALTAMOS A ADORAÇÃO AO NOSSO DEUS."

Seu Ministério Musical tem como objetivo levar às pessoas a serem sensibilizadas pelo amor de Deus através das músicas que interpreta e fazer parte da obra missionária da Igreja Adventista do Sétimo Dia que anuncia a breve volta de Jesus Cristo.

Revolução (Melissa Barcelos)


Melissa Barcelos-no teu altar


MELISSA BARCELOS - COMPLETAMENTE TEU

segunda-feira, 22 de fevereiro de 2010

MercyMe


MercyMe é uma banda de rock cristão norte-americana formada em Greenville, Texas.

A banda é composta pelo vocalista Bart Millard, o tecladista James Bryson, o percussionista Robin Shaffer, pelo baixista Nathan Cochran e pelos guitarristas Michael Scheuchzer e Barry Graul.

A banda formou-se em 1994 tendo lançado seis álbuns independentes antes de assinar contrato com a INO Records em 2001.

MercyMe ganhou notoriedade e reconhecimento após o single "I Can Only Imagine" do seu primeiro grande álbum, Almost There, que foi certificado dupla platina.

A banda já editou cinco álbuns de estúdio, tendo três deles sido certificados ouro, e lançaram ainda uma compilação de grandes êxitos. A banda já ganhou diversos GMA Dove Awards.

Nascido numa família e sendo filho de um jogador de futebol da Southern Methodist University Arthur Millard e irmão também de um jogador de futebol, o vocalista de MercyMe Bart Millard queria também seguir as pisadas e seguir o mesmo sonho, mas a sua carreira ficou por aí mesmo quando teve uma lesão no tornozelo num jogo de futebol do liceu.

Como resultado da lesão, Millard entrou para o coro. Enquanto calouro na universidade, o pai de Bart faleceu.

O seu pastor mudou-se do Texas para a Flórida e convidou Bart para trabalhar numa banda de adoração de jovens. Bart aceitou o convite e foi trabalhar no sistema de vídeo e som do grupo.

Um dia quando o vocalista do grupo teve dificuldades
no palco, Bart aceitou o desafio de cantar no grupo.

James Bryson tocou piano nessa peça com Bart e mais tarde juntaram-se os dois numa viagem à Suíça com uma banda de adoração.

Esta viagem tornou-se na causa de ambos levarem em consideração de tornar a música uma coisa a tempo inteiro. Millard e o seu amigo guitarrista Mike Scheuchzer, chegou de Oklahoma City para fundar MercyMe com Bryson.

O trio montou um estúdio num centro de dia abandonado.
O baixista Nathan Cochran e o baterista Robby Shaffer juntaram-se mais tarde tendo participado nos seis álbuns independentes antes de assinarem com a INO Records em 2001.

Ao contrário dos primeiros três trabalhos, a sua carreira inicial tinha uma sonoridade mais virada para o rock.

O nome da banda "MercyMe" surgiu quando Bart estava na Flórida como ministro. Diz que a sua avó um dia exclamou: "Well mercy me, why don’t you get a real job?"

Almost There, Spoken For e Undone (2001-2004) Após assinarem com a INO Records, a banda editou o seu primeiro grande projeto, Almost There.

O single "I Can Only Imagine" valeu um Dove Awards em 2002 na categoria "Song of the Year"; contudo só após três anos do lançamento é que a música atingiu o sucesso geral, tendo atingido a Billboard 200 e chegando à Adult contemporary e à U.S.

Country Charts, acabando com a certificação de dupla platina do disco. A canção surgiu num momento de dor que Bart passou, com a morte do pai com cancro.

Em 2002, MercyMe edita o segundo álbum, Spoken For. O disco teve dois singles, "Spoken For" e "Word of God Speak" que chegaram ao nº 1 das rádios cristãs. O disco foi certificado Ouro.

O tema do álbum baseava-se que Deus tinha um lugar reservado para quem tivesse uma relação com Ele. O trabalho de capa e interior mostra um lugar de estacionamento reservado, sendo uma metáfora para o tema do álbum.

O disco ganhou três Dove Awards, mas foi mais devido ao enorme sucesso do single "I Can Only Imagine" no mercado.

Em 2003, o guitarrista Barry Graul juntou-se à banda,
dando-lhe a hipótese de participar no terceiro álbum de estúdio, Undone.[14]

Em 2004, a banda foi na turné "Imagine Tour" com Amy Grant e Bebo Norman. Durante a turné a banda ainda encontrou tempo para lançar o terceiro disco, Undone que teve dois sucessos no top 10: "Here With Me" que chegou igualmente à Billboard's Top 100 no mesmo ano e "In the Blink of an Eye" que no final de 2005 atingiu o nº 5 das rádios cristãs.

O disco também incluía a canção "Homesick", que recebeu uma atenção especial por parte das rádios e crítica cristãs.

A música foi inspirada na dificuldade daquelas quatro ou cinco semanas em que um membro da banda teve um total de oito "amores" passageiros nesse período.

Com a crença de que o Céu é a última casa, a música tornou-se no desejo dessas oito pessoas um dia estarem na última moradia.

J. Countryman, uma divisão da Thomas Nelson, fez um contrato com a banda para o lançamento de um livro baseado na sua canção "I Can Only Imagine"; foi editado a 22 de Junho de 2004.

The Christmas Sessions e Coming Up To Breathe (2005 - 2006) Em 2005, MercyMe foi em torné com Jeremy Camp, The Afters e Monk and Neagle para a promoção do álbum "Undone".

Após a edição de Undone em 2004, a banda tirou um tempo para descanço antes de lançar o próximo disco, tendo aproveitado para trabalhar numa gravação de natal.

The Christmas Sessions foi editado a 27 de Setembro de 2005. O álbum foi o grande esforço para reestabelecer a sonoridade rock que a banda era rotulada, sendo um passo para o próximo disco Coming Up to Breathe.

A banda teve ainda uma torné de natal com Steven Curtis Chapman, que editou também um álbum de natal nesse mesmo ano, chamado All I Really Want for Christmas, que foi inspirado pela observação de Chapman de que muitas crianças órfãs acordam sem família no natal.

Em 2006, MercyMe editam Coming Up to Breathe, que estreou no nº 13 da Billboard 200.

Apesar da banda ter ganho uma reputação de ser um grupo cristão, a banda decidiu tornar Coming Up To Breathe um disco de rock.

Em promoção do disco, MercyMe foi na torné "Coming Up To Breathe Tour" juntamente com Audio Adrenaline e Phil Wickham na sua despedida, tendo metade dos concertos estado esgotados nas duas semanas.[20] Do disco saíram três singles, "So Long Self", "Coming Up To Breathe" e "Hold Fast".

All That is Within Me, Coming Up To Breathe: Acoustic e 10 (2007 - presente) A 20 de Novembro de 2007, a banda edita All That Is Within Me. Millard, o vocalista acreditava que o disco seria um álbum de adoração e que as músicas do disco seriam metade covers de outros artistas e a outra metade seriam originais; contudo quando a banda entrou no estúdio acabou por escrever todas as faixas.

Do disco saíram três singles, "God With Us", "You Reign" e "Finally Home", que tiveram um bom sucesso. Tal como "I Can Only Imagine" e "Homesick", "Finally Home" fala sobre a morte do pai de Millard.

Em 2008, a banda edita Coming Up To Breathe: Acoustic,
uma versão acústica de Coming Up To Breathe.

A 7 de Abril de 2009, a banda lançou o seu primeiro álbum de grandes êxitos, 10 (o título marca a década de "I Can Only Imagine").

O álbum inclui um CD com onze canções e três novas gravações (incluindo a versão nova de "I Can Only Imagine" gravada juntamente com a Orquestra Filarmónica de Londres) e um DVD com onze videoclipes e dois pequenos documentários.

No sábado dia 8 de Agosto de 2009, a banda viajava de Ft. Wayne no Indiana para St. Louis no Missouri, quando se envolveram num trágico acidente.

O carro da banda passava o sinal verde quando outro veículo virou à esquerda de frente. Um dos passageiros
morreu mais o bebê, tendo a mulher grávida morrido no hospital quatro dias depois devidos aos ferimentos. Não houve ferimentos em nenhum dos membros da banda ou no autocarro.

Caridade
Em 2005, MercyMe participou num concerto de beneficência na Universidade de Belmont com outros artistas do country, gospel e cristão contemporâneo em favor dos afetados pelo Tsunami asiático de 2004.

Em 2009, a banda promoveu a torné "Rock and Worship Roadshow" em parceria com a Compassion International e Imagine A Cure para a recolha de fundos para a ajuda a crianças com diabetes através da Imagine A Cure e para pessoas com falta de assistência médica no mundo através da Compassion International.

Acidente trágico
A banda iria atuar no dia seguinte em St. Louis, mas devido ao acidente o concerto foi adiado.

Apesar das noticias dizerem que se mantiveram em silêncio durante vários dias, não contactando a família dos acidentados, MercyMe fizeram uma declaração no mesmo dia através do publicitário Velvet Rousseau Kelm:

“MercyMe would like to express their incredible heartache over this horrible accident. They are praying for the families of all who this will affect, and are asking others to please pray as well. The band and crew sustained minor bumps and bruises, however their hearts are heavy. They appreciate the concern they have received from people all over the world.”


Membros
Bart Millard - Vocal
Nathan Cochran - Baixo
Michael John Scheuchzer - Guitarra
Robin Troy Shaffer - Bateria
James Philip Bryson - Teclados
Barry Graul – Guitarra

Discografia
Álbuns independentes
Pleased To Meet You (1995)
Traces Of Rain, Vol. 1 (1997)
Traces Of Rain, Vol. 2 (1997)
The Need (1998)
The Worship Project (1999)
Look (2000)

Álbuns de estúdio
Almost There (2001)
Spoken For (2002)
Undone (2004)
The Christmas Sessions (2005)
Coming Up to Breathe (2006)
All That Is Within Me (2007)
[editar] Compilações
10 (2009)

Prêmios
GMA Dove Awards

2002 - "Song of the Year" - "I Can Only Imagine"
2002 - "Pop/Contemporary Recorded Song of the Year" - "I Can Only Imagine"
2004 – "Song of the Year" - "Word of God Speak"
2004 – "Artist of the Year"
2004 – "Group of the Year"
2004 – "Pop/Contemporary Song of the Year" - "Word of God Speak"
2005 – "Pop/Contemporary Album of the Year" – Undone
2005 – "Special Event Album of the Year" - The Passion of the Christ: Songs
ASCAP Awards

2003 - Bart Millard ganhou na categoria "Christian Songwriter of the Year" na 25ª edição dos ASCAP Christian Music Awards.

American Music Awards

2004 – "Favorite Contemporary Inspirational Artist

MercyMe - I Can Only Imagine

MercyMe - Bring The Rain

Here With Me - MercyMe

Música Sacra


A música sacra, em sentido restrito (e mais usado), é a música erudita própria da tradição religiosa judaico-cristã. Em sentido mais amplo é usado como sinônimo de música religiosa, que é a música nos cultos de quaisquer tradições religiosas.

A expressão foi cunhada pela primeira vez durante a Idade Média, quando se decidiu que deveria haver uma teoria musical distinta para a música das missas e a música do culto, e tem em sua forma mais antiga o canto gregoriano.

A música sacra foi desenvolvida em todas as épocas da história da música ocidental, desde o Renascimento (Arcadelt, Des Près, Palestrina), passando pelo Barroco (Vivaldi, Bach, Haendel), pelo Classicismo (Haydn, Mozart, Nunes Garcia), pelo Romantismo (Bruckner, Gounod, César Franck, Saint-Saëns) e finalmente o Modernismo (Penderecki, Amaral Vieira).

Algumas formas que se enquadram dentro da música sacra são os motetes, que são peças baseadas em textos religiosos - quase sempre em latim, os salmos, que são uma forma particular de motetes baseadas no Livro dos Salmos, a missa, oriunda da liturgia católica e geralmente dividida em seis partes básicas (Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus e Agnus Dei) e o réquiem, ou missa dos mortos, que inclui as partes básicas da missa e mais outras (Dies Irae, Confutatis, Lacrimosa, etc.).

Fonte: aqui

Principais Características da Música Sacra

"Há diferentes opiniões a respeito do que seja música sacra. Tradicionalmente entende-se por música que não lembra a música do mundo e que desperta sentimentos de religião, espiritualidade, santidade e adoração a Deus. (...) Deve ser lembrado que uma música não se torna sacra simplesmente porque é composta para ser tocada na igreja, e nem só porque é tocada na igreja." Instituto Batista de Educação Religiosa da Convenção Batista do Estado de São Paulo, Música e Louvor, p.22.

Convém saber, que toda a música sacra é religiosa, mas nem toda música religiosa é música sacra.

Uma música não é considerada sacra apenas porque o seu autor é um cristão, a sua letra fala de Cristo, ou porque pertence ao repertório de alguma Religião. Ela deve ser santa em si mesma, porque música sacra, é música santa.

Caracteristicas da Música Sacra:

*Promove uma correta visão de Deus, de Sua justiça e de Seu amor.
*Sua letra deve comunicar uma mensagem bíblica doutrinária, de gratidão, e/ou de louvor ao Nome do nosso Criador.
*Não desperta sentimentos humanos do passado ou do presente, vividos em experiências alheias aos propósitos da Salvação.
*Impulsiona a viver por Cristo e para Cristo.
*Não lembra a música secular em quaisquer de suas formas.
*A letra deve ser uma oração, e por conta disso, todo o seu conteúdo deve ser bem claro para merecer um AMÉM no final.
*Os elementos musicais são subalternos aos elementos religiosos em toda sua composição.
*Sua forma musical deve comunicar Espiritualidade.
*Desenvolve no pecador, uma correta visão de si mesmo e do seu estado pecaminoso.
*Conscientiza o pecador da importância do sacrifício na cruz em seu favor, e desenvolve a sua fé.
*Desperta e desenvolve os sentimentos religiosos que motivam a reverência e a adoração ao criador.

"A música deverá não ter nenhum outro alvo ou objetivo senão a glória de Deus e a recreação da alma." Bach.

Principais Elementos da Música:

"Embora a música seja, em si mesma, um Dom de Deus, ainda assim ela obedece às leis da ciência. Os elementos principais da música são: Melodia, harmonia, ritmo e forma.

MELODIA é a organização simples de uma série de sons musicais. É também o elemento básico sobre o qual a música é composta e a principal fonte para a identificação.

HARMONIA é a combinação de sons ouvidos simultaneamente e em geral conhecidos como acordes. Há a possibilidades de um número sem fim de combinação de sons; por isso a harmonia serve para expressar e projetar diferentes estados da alma.

RITMO é tudo que diz respeito à duração do som. É a combinação dos grupos de pulsações (batidas) de diferente duração. O ritmo é o elemento musical mais forte do apelo emocional causado pela música, o que mais prende a atenção.

FORMA é o modo pelo qual se organiza a melodia, a harmonia e o ritmo. Uma boa forma proporciona a unidade básica para a mensagem a ser apresentada através da composição musical."

Instituto Batista de Educação Teológica da Convenção Batista do Estado de São Paulo, Música e Louvor, p. 23.

Conselhos Sobre o Uso da Música na Igreja

"Os que fazem do cântico uma parte do culto divino, devem escolher música apropriada para a ocasião, não notas de funeral, porém melodias alegres, e todavia solenes." Ellen G. White, Evangelismo, Casa Publicadora Brasileira, p. 508.

"Há pessoas que estão prontas para fazer uso de qualquer coisa estranha, que possam apresentar como supremo ao povo... nunca devemos rebaixar o nível da verdade, a fim de obter conversões, mas precisamos elevar o pecador corrupto à alta norma da lei de Deus." Idem, p. 137.

"Quando seres humanos cantam com o espírito e o entendimento, os músicos celestiais apanham a harmonia, e unem-se aos cânticos de ações de graça." Ellen G. White, Obreiros Evangélicos, Casa Publicadora Brasileira, p. 357.

"A palavra de Cristo habite em vós abundantemente, em toda a sabedoria, ensinando-vos uns aos outros, com salmos, hinos de cânticos espirituais; cantando ao Senhor com graça em vosso coração." Paulo, Colossenses, 3:16.

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